色彩构成设计对于纪录片风格影响的策略研究(2)

人物形象设计应符合时代感的要求，应具有鲜明得时代特征；受时代阶层影响，色彩成为时代基于人物主体外表的烙印，同时也是作用于主体人物心理活动的映像表达。在纪录片中塑造真实可信的人物形象时，色彩作为一种视觉符号，具有先于形体塑造并构成视觉刺激的特性，这种特性比其他感官刺激更加强烈，在这种色彩符号刻画下的主体生理特征，心理特征及行为特征加重了对观众心理上的冲击，增强了情绪上的认同感。色彩对于细节刻画起着至关重要的作用，不仅增强了画面的质感，人物主体的色彩饱和度，同时也丰富了主体的性格色彩，使人物形象更加突出和丰满。

（四）纪录片对影片剧情冲突色彩描绘的要求

色彩是剧情中的演绎和流动，是动态的展现，也是故事进程中情感的递进表达，强烈的色彩对比成为剧情冲突的构成要素，也是实现剧情起伏节奏变化的要素，也就是说色彩应满足对于剧情节奏的处理要求。无论是色彩设计，色调处理，都应满足于影调的主题思想要求，满足核心价值观的实现。将导演主观的价值意识设定融于色彩的处理中，从而使观众接受色彩的处理，进而接受影片对于价值观的认同。

（五）纪录片对影片色彩基调保持一致的要求

纪录片的使命在于通过真实的影像再现实现核心价值观的表达，这个过程是多种影像表达方式集合运用实现的。无论是人物造型、画面构图，还是镜头语言、背景调度等共同成为影片的构成要素。色彩与故事主题、叙事结构、影像节奏的相互融合，构成了影片的风格。色彩是影像视觉语言的灵魂，统一的色彩表达和调性处理，是实现纪录片叙事结构完整性的黏合剂。统一的画面色彩基调是观众的情感基础，作为一种情感铺垫统一服从于影片色彩基调之下，让观众在观影体验上实现随着故事内容的铺展，实现价值上的共鸣。因此，纪录片对影片满足色彩统一性的要求，是实现纪录片感染力的保证。

三、色彩在不同种类纪录片中的构成应用

不同的纪录片类型，其应用的色彩也不尽相同。历史文献纪录片多采用灰暗昏黄的色调来强调历史的厚重感，从而增加文献史料的可信度；生活纪录片侧重于表现生活中的林林总总，因而多采用原色调，力图还原出最真实的生活面貌，优势也会进行一定的艺术加工，而加重或减轻画面的色彩；人文地理类的纪录片则倾向于还原当时当地的人文风貌和风土人情，往往会依据所在地周围的环境特征和社会氛围来选择所应用的色彩。

（一）色彩对于纪录片的基调奠定

人作为社会的主体，情感色彩伴随着生命的进程。人们对色彩的感受产生于视觉，内心受到外界的感官刺激产生情感，进而演化成人们的记忆、思想、意志及行为。色彩给予人的情感，有着强烈的因果关系。画面色调是产生意境的关键。纪录片画面的色调和统一，要丰富，色彩丰富不等于繁杂，繁杂会令人眼花缭乱。而过于单调则会让人感到枯燥乏味。李可染先生说：“意境之美是客观影像在提炼萃取后的意识精华，通过主人公思想情感的积累沉淀，及创作者艺术性的塑造，达到情景交融之后所表现出来的艺术风格和境界，这种境界充满了诗意。”康定斯基也说过：“内容和风格，色彩和形式的统一，从美学意义上说必须触及人类的灵魂，这一原则成为色彩心理学的美学基础。”由此可见色彩与心灵有着极为密切的关系。

不同的色彩有自己代表的情绪，从而引起人们的情感共鸣。在人们的日常感知中，蓝色代表着冷静、平和、深远、博大，同时也有着忧郁孤独、伤感的内涵；红色让人想起运动、生命，有时也暗示着暴力、革命和鲜血；白色象征着纯洁和神圣，与之相反的黑色则预示着凝重、阴郁和死亡。色彩在一部作品中的运用技巧和表达方式，对于创作者来说，极大地显示出创作者想要表达的思想欲望和感情倾向。当画面中所有色彩组合起来而表现出来某种倾向时，作品本身所要表达的思想主体就不言而明了。可以说，正是色彩本身所带有的指向性，使得作品和其创作者表达自我变得简单起来。

纪录片《鸟的迁徙》，大量使用了冷暖色调的对比。冷色如蓝灰，暖色如日落黄和沙漠的金橙色，冷暖色调兼容并蓄，收放自如，来表现迁徙过程中自然环境的恶劣，和候鸟到达栖息地后的安逸，形成鲜明的对比，暗示了候鸟与迁徙过程中困苦的自然条件作斗争的主题。

文章来源：《哲学研究》 网址: http://www.zxyjzzs.cn/qikandaodu/2021/0508/878.html